该书共分《历史与现状》、《戏班的构成与生活》、《戏班的经济运作》和《表演形式与演出剧目》四章，以一个戏剧理论家的视角，对台州戏班作了全方位的考察，客观地剖析了民间戏班的存在方式与内在构成，尽可能还原台州民间戏班的真实状态，由此揭示了民间戏班拥有的顽强生命力的文化渊源。

惠及全球无数脱口秀达人的经典之作，拿来就能用的完全脱口秀表演指南。资深脱口秀表演专家格雷格·迪安，通过观察和挖掘知名喜剧演员的表演，发明了一套针对脱口秀表演的学习方法，诸多喜剧大咖都曾承认受益于这套方法。这套实战版练习册从零基础的段子写作开始，一步一步教你写笑话、组段子，从排练方法到表演技巧，可谓面面俱到。新手通过练习入门，老手通过练习更上一层楼，平凡的普通观众也可以发掘自己无穷的幽默潜力！《如何

1935年，布莱希特在莫斯科观看了表演艺术大师梅兰芳的演出，提出了其最重要的理论之一——陌生化效果（间离效果），并将中国戏曲与德国戏剧进行比照对观，得出德国史诗剧不仅通过演员产生陌生化效果，而且通过音乐和布景达到陌生化效果，以期使被表现的事件历史化的结论。本书中，布莱希特还对中国传统戏剧形式、间离效果的产生方式等问题进行了深度思考。

扑克牌作为纸牌游戏，大约在四十世纪时出现于欧洲。随着各国经济文化的交流，扑克牌逐渐流传到世界各国，现在已经成为一种国际性的娱乐工具。当然，在旧社会和资本主义国家，扑克牌还是一种赌博的工具，而在古代，它还是测算命运凶吉的占卜用具。$$用扑克牌进行魔术变幻由来已久。在古代巫师用扑克牌为人们占卜算命，其中有些巧妙的方法实际上就是数学扑克魔术；而赌博中的一些特殊技法实际上就是手法扑克牌魔术。扑克牌魔术，就

《电视艺术学》试图运用各种理论视角对电视艺术的内部与外部做一次全面而深入的打量和审视，力求对电视艺术这一基础学科进行一次全方位、多角度的完善与重构。建构我国的电视艺术基础理论，是一项艰苦而繁重的任务，需要胆大心细创新的理论勇气与严谨的治学精神。

本书是一本有关中国京剧艺术的知识普及读物。书中既有对京剧发展历程、剧目、流派、表演艺术、舞台艺术等常识介绍；又有作者对戏曲界名家、名剧展开的深入、贴切、独到的分析，全书内容丰富全面、语言通俗易懂是一本普通传统文化爱好者透过京剧了解传统文化的入门读物。全书还收录了近200张极具历史价值和珍藏价值的照片，使读者更直观地领悟到京剧百年传承的历史、诸位京剧表演艺术大师的风采，以及京剧艺术以歌舞表现故事的艺

《相声小品表演能力训练》的相声、小品均为作者郭洋原创，有些还得过各种大奖。以相声和小品为主。小品又包括学习生活小品、可排演成人小品、校园剧、哑剧、独幕小话剧等组成。作者根据社会的变化和孩子们的需求而创作，适合各种语言艺术培训机构教学和学校老师排练文艺节目时使用。

旧京民俗文化丰富而广博，韵味无穷的京剧文化正是其中尤其灿烂的一笔。本书通过大量切实可信的资料，辅之以流畅的笔触，帮我们补上了旧京伶人的生活与艺术这有趣的一课。

本书介绍了即兴戏剧的历史、分类、规则，详细阐述了81个代表性的即兴游戏，以及8种即兴长剧形式，进而阐述了即兴戏剧进阶技巧，并在此基础上分享了即兴戏剧演出的实用指南，介绍了即兴在工作和生活中的应用，进一步提供了深入学习即兴戏剧的资源和指向。本书适用于即兴团体、编剧、导演、演员、戏剧工作者及爱好者，以及在创意、教育、咨询、企业培训、心理治疗和社区等领域工作的广大从业者。

我国古代的戏曲故事，从元杂剧中的《窦娥冤》《西厢记》《汉宫秋》到四大南戏中的“荆、刘、拜、杀”，再到明清传奇中的《牡丹亭》《桃花扇》，从充满神话色彩的《柳毅传书》到富有生活气息的《救风尘》，从瞒天过海的《连环计》到引人入胜的《梦黄粱》，从伸张正义的《灰阑记》到大义凛然的《赵氏孤儿》。足以体现我国传统文化的博大精深。这本《中国古代戏曲故事经典》适合大众阅读。

本书通过实物数码照片，系统地介绍歌舞厅音像及调音、调光技术，并阐述有关设备的基本原理、操作方法及使用技巧等，包括声学基础、音响技术、音频处理、音/视频技术、KTV歌舞厅及家庭影院、舞台、舞厅灯光技术。为了帮助读者有的放矢地学习相关内容，书后附录中还收集了《音响调音员国家职业标准》和《舞台灯光师职业标准》，以供参考。

《二次元的光影艺术——COSPLAY摄影与后期攻略》共7章，第1章引导读者了解摄影的基础知识和COSPLAY的趣味拍摄方式；第2章讲解各种构图法则；第3章~第5章教读者如何利用自然光和闪光灯拍摄各种类型的COSPLAY作品，从单张作品到一组剧情作品，层层剖析；第6章向读者展示如何用简单的后期做出色彩华美的图片；第7章带领读者进入JK制服、Lolita服饰和汉服的摄影世界，此外该章节还讲述了COSP

“中国文化知识读本”丛书是由吉林文史出版社和吉林出版集团有限责任公司组织国内知名专家学者编写的一套旨在传播中华五千年优秀传统文化，提高全民文化修养的大型知识读本。刘旭编著的《中国古代戏曲艺术》为丛书之一，生动介绍了先秦、秦汉时代的戏曲，宋金杂剧、宋元南戏、恢弘元曲、明代戏曲、清代戏曲等曲艺艺术。《中国古代戏曲艺术》中优美生动的文字、简明通俗的语言、图文并茂的形式，把中国文化中的物态文化、制度

这是一本包含了COSPLAY全流程教程和COSPLAY作品赏析的精彩画册。教程部分包含服饰搭配、道具制作和化妆技巧等方面的内容；赏析部分包含国风、日系和欧美风的COSPLAY精彩图片。相信通过阅读本书，漫迷和游戏迷可以更好地了解COSER们在做什么，从而更好地参与其中。

这本《昆曲》由金开诚主编，吴风华、张海新编著，适合大众阅读：昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，主要以中州官话为唱说语言。昆曲是发源于14、15世纪苏州昆山的曲唱艺术体系，糅合了唱念做表、舞蹈及武术等表演艺术。昆曲在2001年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。明朝汉族音乐以戏曲音乐为主。明代人称南戏为《传奇》。明以后，杂剧渐渐衰落，《传奇》音乐独主剧坛，兼收

《田沁鑫的戏剧场》内容简介：喜欢一种生活，极致——幻灭。不是人间颜色，找不着。极致不出去，幻灭也就可惜了。戏是一种寄情手段，是梦。铃儿响了，场灯黑了，那个极处的舞台亮了……睁着眼，梦了……极致，幻灭，都在哪儿了……

《影视民俗学》基于民俗学视角来探究影视剧的内涵和形式，也可视作对影视剧的民俗学读解，从中揭示出影视剧创作和审美欣赏的一些独特规律。我认为，民俗生活既是根深蒂固的，又是不断发展演进的（例如当代中国人共同营造的“春晚”新民俗），两者构成影视剧取之不尽的创作资源，也是全球化时代立足本土文化的“根基”所在。尽管这门新学科目前尚未构成一门显学，但发展空间很大。海波作为国内为数不多的开垦者之一，任重而道远，假

纸牌的表演戏法千变万化，一直很受大众欢迎。纸牌魔术表演和观众有着极大的互动性，很多纸牌魔术是可以随时即兴表演的。玩纸牌的动作要迅猛、灵活，并且还要掌握多种玩牌方式，只有这样你才能做到极致！只要掌握了其中的玄机并勤加练习，魔术就不再是遥不可及的舞台艺术。本书主要收录了108个经典纸牌小魔术，让读者意识到魔术并不遥远，只要掌握一些必要的玄机和技巧，就可以在不同场合显出神奇的力量，让亲友们惊叹不已，为亲

本书分别从男女两性的不同视觉，选取了剧作家丹尼尔?盖顿各部剧作中的经典独白，形式多样，内容丰富，风格各异。读者可以从中品味到语言的幽默、精妙，人物内心世界刻画的生动、形象，思想感情的丰富、深刻，体会到戏剧作品的思想性和艺术性的完美统一。本书可供高等院校戏剧相关专业、英语文学方向的学生或演员使用，也适合对西方戏剧感兴趣的读者阅读。

本书主要阐述关于语言表演学习的兴趣培养方法，该专业在生活中的运用。解析青少年在语言表演学习的不同阶段会遇到的普遍问题及解决方案。非专业成人的语言表演学习及练习方法。语言表演与舞台呈现的创作与设计。语言表演技能在专业或非专业面试中和在专业赛事中的作品推荐及解析指导。