中国美学（第7辑）

本书作者旨在回归“美学”的原初涵义“感性学”，在美学理论发展的基础上，应对形而上学危机与新艺术形式对传统美学的挑战，重构当代新感性学。本书分为“理论”和“问题”两个部分。第一部分分析了五种新美学流派——显现美学、气氛美学、自然美学、力的美学和装置美学，揭示出它们所提供的全新审美视域；第二部分进一步集中研究当代美学（感性学）核心问题，如审美在场性，不确定性，超出了视觉主导的旧感性而面向听觉、味觉的新

《中国美学》是由首都师范大学“中国美学研究中心”主办的学术期刊，内容以研究中国美学包括古代和现代两大部分为主，尤其侧重中国古代美学和审美文化的研究，兼及中西美学比较研究。本书为第4辑，设有“中国古代审美文化研究”“中日美学交流”“中国古代美学思想家研究”“中国现代美学研究”“美学理论研究”“北京审美文化研究”六个栏目。

本书以21世纪海外汉学的风景理论、图像理论和草稿思维为研究工具，以朱子的山水美学为研究内容，探讨朱子理学美学的历史来源、研究方法、伦理内核和现代转化。本书认为，长期以来对于朱子理学的义理化、哲学化的研究路径，遮蔽了朱子思想的本来面目，有把朱子伦理思想法家化的嫌疑；而美学与理学视域的融合，不仅揭示了朱子的整体思想，而且还原了真实的朱熹及其生活世界，对于朱子思想研究以及中囯古代思想智慧特质的揭示均有重

本书以焦虑体验为研究对象，在现代文化转型的框架中集中探讨焦虑体验带给现代人审美现念的变化，挖掘焦虑体验作为一个现代美学问题的理论谱系和文化成因。在西方现代主义艺术、中国现代文学表意实践文本和后现代媒介消费语境中，索解中西方焦虑体验的不同审美表征和文化意蕴，同时将焦虑放在不同审美范畴中考察，探寻作为一个审美范畴，焦虑与传统审美范畴的关联性及其自身的独立性。本书从审美话语与审美表意实践的层面上，系统深

《西南联大美学通识课》是联大美育的直接遗产，由朱光潜、朱自清两位大师的讲义和学术成果组成，其中包括美学大师朱光潜对美感来源、美的创造与欣赏的系统性论述，以及文学大师朱自清对文艺美学的专门论述。

本书共十章，探讨了古希腊罗马的美学理论思想、具代表性的美学家和具影响力的美学流派，以帮助读者认识西方美学史发展的内在规律，把握古希腊罗马的美学思想。

本卷收入作者多年来辽金元诗学研究论文30余篇，其中多有个案研究，如关于王庭筠、赵秉文、李纯甫、戴表元等；也有相当数量的论文是关于辽金元诗的整体特征、民族文化内涵、发展演进轨迹的探求。对于辽金元诗学，作者以民族文化心理作为其参照模型，揭示其内在的发展规律，确定其在中国文学史上的独特地位。其中还有关于辽金元文学批评的相关论述。本卷还有画论研究的专题论文12篇，是从美学角度来探讨画论中的一些命题。另有多

本书围绕文化想象的主线重启对战时美学的研究，力图突破新启蒙主义的思想框架，正视战争状态下中国现代美学的新发展及其经由美学再造传统之努力。通过对朱光潜、宗白华、李长之三个代表性个案的分析，不仅旨在勾勒战时美学的文化想象在三人论著中的具体开展，更力图呈现其中的丰富性、复杂性及其所遭遇的难度与困境。

明代中晚期是整个中国古代审美意识发展史上的重要转变期。作为明代文化史的一个重要组成部分，明代中晚期休闲文化及其审美意识发生的变化和当时的政治经济变化密切相关。明代中晚期特殊的“两京格局”、集权统治及其后期逐渐失去控制是休闲文化及其审美意识发展流变的重要原因。经济上尤其是商品经济的发达为休闲文化的繁荣奠定了稳固的物质基础。“心学”及其后学的发展，推动异端思潮的兴起，对传统的伦理道德观提出挑战。明代中