伪满时期“满洲”朝鲜人文学研究

本书系统梳理了先秦至唐代文学作品中游侠形象的变迁，探索侠客文化对中国古代文学及当时社会风气、士人心态的影响。司马迁首为游侠立传，构建了侠的经典形象。从曹植开始，侠的形象又与爱国结合，侠少年们“捐躯赴国难，视死忽如归”的壮举，鼓舞了一代又一代热血男儿。唐代咏侠诗与传奇小说中的侠客形象，亦是唐代包容开明、积极昂扬的时代风气之代表。侠文学植根于传统文化的丰厚土壤，体现了中华民族对真善美的追求，因而具备蓬

本书从伦理叙事的视角，针对学界对厄普代克小说创作中“无话可说”“道德模糊性”等争议，深入分析其小说伦理叙事的特点和形成过程，尤其关注索伦·克尔凯郭尔、卡尔·巴特等思想家对他小说创作思想的深刻影响，创新性构建了处境化叙事、悲剧化叙事、无权威化叙事三个叙事维度，并结合现代叙事学理论，深入剖析这一深层叙事模式的构成要素和功能机制，进而探究厄普代克小说如何把伦理意图艺术性地转化为小说叙事的创作艺术。

本书意在从比较文学的影响研究等角度出发，通过对高丽中期李奎报咏史汉诗之研究，管窥朝鲜半岛文学与中国文学久已存在的依存关系，而朝鲜半岛文学自身之民族特点与强大包容力则在这一过程中得以展现。李奎报所处时代之高丽武人专权和外敌对朝鲜半岛之劫掠，无疑是李奎报咏史汉诗生成的重要推动力，由此，强烈的民族意识、对本国历史文化的热爱、对武人的影射、以诗酒女色自娱避祸之倾向以及诗风由豪迈向平实之转变等李奎报咏史诗特

本书采取知人论世与文本细读相结合的方法，讨论了九位当代小说家近年来的重要作品，同时对其创作在中国当代文学史上的地位，做了定位性分析。附录部分是对作家与读者、作家与批评家、作家与文学史等关系的敞开式评点，是一种朋友之间闲谈的叙述风格。

本书以部分具有音乐性的中国现代小说为考察对象，从隐性音乐性与显性音乐性层面，试图以跨艺术的视点来敞开小说与音乐之间的微妙关系，理解这两种艺术互为创造和批评的参照时彼此之间的重叠与落差，从而在这些重叠与落差的缝隙背后，介入人性、文化与艺术的深层解读。书中小说的音乐性既是手段，也是目的，是一种把握和理解作品、乃至世界的方式，甚至可以说是一种任何有机生命形式的内在深层结构。

20世纪80年代以来汉语新诗的声音问题一直是诗学的热议话题。声音最初指的是诗歌的音乐属性，但由于音乐本身并不是诗歌，而音乐性也不能嚢括当下汉语新诗的美学特征。因此，采用声音一词更具有效性。此外，音与声存在着差异，指向同一个问题的不同层面。音在诗歌中主要指的是与音乐相关的规律，以书面的语言文字为主，声偏重于通过音乐伴奏形式或者其他口头方式产生的综合效果。本书以20世纪80年代以来的汉语新诗为研究对象

本专著在学术界首次以童心崇拜为载体，管窥狄更斯14部完成了的长篇小说中的共同体想象。身处文明转型期的维多利亚人已走出滕尼斯式的亲缘共同体，被投入由工业化分工生发出的陌生人社会中，在形塑民族国家时，狄更斯通过对童心崇拜——早熟儿童和幼稚大人的年龄倒置、奇幻景观和扬善惩恶——的结构性重复，形塑了一个去阶级排他性的共同体叙事体系。情节剧美学对至善的追寻凸显了美德构建的社会信任之于经济生态的深远意义。

从文学发展史上看，《尚书》是我国古代出现的第一部初具诗性品格和文学内涵的文化典籍，堪称我国古典文学的最早发端。本书分渊源论、艺术论、叙事论、修辞论、影响论等五个部分，意图在中西融贯的学术视野下，系统全面地挖掘、评价《尚书》的文学内涵和文学价值，这既有利于我们对早期中国古典文学发生发展过程的全面认识，也有利于我们对早期民族文化经典《尚书》文学特征的全面理解。

本书以俄国19世纪末—20世纪初俄国经典文学最后一位伟大作家契诃夫的创作思想为例，结合对他与同时代经典文学另一位伟大的代表作家列夫·托尔斯泰的比较研究，阐述俄国文学与俄国思想的内在关系。表明俄国文学本质所固有的人民性、伦理性、批判性和强烈的人道主义色彩，使俄国人即使在国力衰退的背景下仍然保持着文化自信。通过对生活意义的反复追问，契诃夫为人类打开了从闭塞狭隘通向辽阔远方的道路。在契诃夫无情地加以呈现